据越通社报道，过去，公共艺术正逐步成为河内文化基础设施的一部分。
出现在广场、公园、步行街等地的作品，不仅美化了街景，还开启了人与人之间、人与历史、自然及周围社群的对话，为首都的文化旅游生活增添了新的吸引力。
2025年，河内的公共艺术活动和作品出现更加频繁，质量日益提高，显示出通过创意美化城市空间理念的显著进步。
每逢周末或节庆假日，在河内的公共空间，不难看到市民和游客驻足于艺术作品前拍照、交谈和互动。
可以看出，从户外表演到融合多种形态的作品，艺术正以比以往任何时候都更自然、更亲切的方式融入城市生活。
据多位建筑师和文化研究专家认为，对于一个以创造力为目标的城市而言，让市民四季皆可接触和欣赏艺术的场所——开放式艺术空间，是不可或缺的要素。
拿“树屋”作品为例，该作品由越南和国际艺术家创作，其形似一个色彩缤纷的"树屋"，结合AI技术与在线鸟类学数据库，形成了一个“观鸟站”，邀请参与者聆听区域内生态系统中数百种鸟类的声音。
此前，在古新花园，时装设计师 Tia-水阮 的公共艺术作品《重生》引发了公众的诸多情感。Tia-水阮及团队将一棵在2024年3号台风（摩羯）中被刮倒的百年紫檀木，改造为一件大型作品，使用超过6吨金属，耗时超过6000个工时完成。
此外，10月底在“八·一九”花园揭幕的作品《团结》，继续展现了将艺术带入日常生活而非局限于博物馆或画廊空间的趋势。
位于还剑湖步行街旁黄金位置的延鸿花园，也是举办独特、印象深刻的公共艺术展览的常设地点。
近年来，河内见证了众多公共艺术项目的诞生。值得一提的是，由16位艺术家志愿团体实施的福新公共艺术项目。该项目不仅具有美学价值，还融入了环保信息，使用回收材料，并鼓励当地居民参与。
连接福新项目和行帆街22号文化艺术中心的陈日燏步行天桥，也通过艺术造型的灯饰装置被"唤醒"，成为夜间生动的亮点。
在冯兴街，旧桥拱被改造成壁画空间，重现昔日河内的记忆，让艺术更贴近社群。
然而，据越南建筑师协会的建筑师范青松表示，对于河内这样拥有千万人口的城市而言，目前公共艺术空间的数量仍显不足。
许多项目具有短期活动性质，未能满足市民日常文化享受的需求。此外，不少装置作品因缺乏管理机制和维护资金保障，在一段时间后出现老化破损。
这一现实要求必须制定长期战略，从规划、选择可持续材料，到加强社群的参与和归属感。当居民成为创作和保护过程的一部分时，公共艺术的美学寿命才能得以延长。
