投入全部精力
不久前，在介绍“画缘相遇”展览的新闻发布会上，收藏家范国达和黎光荣表示，已故画家陈福缘的一些画作在过去20年里没有得到悉心保存以致出现损坏。因此，绘画作品在展出前以及后期保存时必须进行修复和复原，以确保美观和质量。
修复这些画作的秋贤女士透露，她花了一年时间才完成此项工作。其中，研究画家的绘画技巧和使用材料的时间约5至6个月。她认为，弄清楚这一点非常重要，因为必须正确了解作者的神髓和技术才能把修复工作做好。画家的每件作品都使用不同的技巧。越是深入了解，她越感兴趣和钦佩。
秋贤从法国回到越南并从事这项工作已经两年。她在法国曾修读建筑学。之后，了解绘画修复专业并在法国学习和毕业。这个行业的学校数量和每年培训的学生人数非常少。大学生获学习绘画史、修复史、化学、考古学等科目。
根据绘画材质的不同，会有相应的修复方法。了解作者的绘画技巧和风格非常重要。之后，修复师会进行测试，成功后才正式修复。许多人认为，越古老的画作，修复就越困难。但实际上，越古老和有规律的画就越容易还原科学派的绘画技法。用于修复的原材料和化学品通常从国外订购。很多画作用肉眼评估时，认为有90%的还原可能，但深入了解后却并非如此。有一次，秋贤为了思考修复问题而一整个星期都无法入睡。有的作品在显微镜下看和进行光学分析后已掌握了公式和技巧，但手艺能否确保恢复要求则是另一回事。有些画曾经被修复，所以在下次再修复也遇到困难。
供不应求
美术研究者吴金魁指出，目前越南美术市场十分发展，但却缺乏一个重要因素，那就是修复师。据悉，除法国留学专家秋贤之外，专门从事纸质画和帛画修复工作的只剩下一人。他告知，以前有一支做修复工作的团队，但没有经过培训，只是凭经验操作。这些人现在已年迈体弱，也没有将这个职业传给后代。而后来的年轻人通过学校学习则有很多优势。因为有了技法，就可以扫描绘画和构图的层次，就会找到合适的公式和材料。此外，他们还可以鉴定真假画作。
策展人艾斯‧黎表示，修复和保存通常是并行的，是艺术品收藏和展示的两个非常重要的环节。各大博物馆都有专门负责这些工作的部门。例如，新加坡国家美术馆拥有一支由博物馆专业人员组成的修复团队。此外还有一些博物馆认可的外部专家和工作室，通常专门研究特殊材料。
美术研究者吴金魁举例：由于进行卫生而导致已故画家阮家智的“中南北春园”画作越南国宝之一遭到损坏，因为修复和保存这幅画的团队没有受过专业培训。过去，日本专家也因为太喜欢画家阮潘正的作品而将其画作带回国内进行修复。画家陈文谨的《小翠》、画家黎氏金白的《母子》、画家迦柯森的《米酒》等，都需要外国专家的辅助来修复。美术研究者吴金魁强调，只有拥有强大且足够的修复力量，越南美术行业才能主动保护自己的财产。他认为，除了自学的人力资源外，为了服务于外部绘画市场，博物馆和国家文化管理单位需要政策和策略来投资。 “适合这项工作的人力资源必须灵巧和细心。如果他们是画家就更好了，因为有良好的美术知识和神髓将有助于更有效地进行修复。”吴金魁说◆
