能歌善舞是必要
對於這一點，IDECAF劇院可謂最明顯了。該劇院製作很多音樂劇，即使不是音樂劇，也有許多生動的音樂和舞蹈表演。尤其是IDECAF每年都有一場精彩絕倫的兒童音樂劇，要求演員會唱會跳。藝人紅映曾說：“我在很多舞台上表演過，但當回到IDECAF時，我當作‘重新學習’歌舞技能。自己不得不順應那個地方的共同趨勢，不能找任何藉口，於是便投入學習。一開始跳得幾乎癱倒，但當我學會跳舞後，我就喜歡上了，既有趣又健康，比運動還好。”
藝人飛鳳坦言：“我是喜劇藝人，體型肥胖，但導演都不放過我，還逼著我和一些活躍的年輕演員跳舞。我唯有服從命令。久而久之也習慣了，不再感到累，甚至身體更健康了。”
IDECAF劇院有成祿、美緣兩位藝人曾經學過跳舞，所以舞姿優美且容易投入角色。而其餘的藝人每次參演一部新劇都必須重新學習，結果是該劇院的全部演員都會跳舞，現在排練任何一部音樂劇都容易上手。作為IDECAF的優秀演員，男藝人庭全表示：“我覺得歌舞是演員必備的技能，是未來期間不可或缺的要求。即使不是音樂劇，演員也需要感受到背景音樂的節奏，以準確地進入對白。或者表演一個跌倒的動作，你也要知道音樂落在哪個節拍才能正確跌倒，帶來高效率。要是懂得利用音樂的感覺，將會產生很好的效果。”
“年輕世界”劇院也製作多部載歌載舞的劇目，演員的表演也很生動，技能精湛。佈法羅（Buffalo）劇團擅長音樂劇，所以演員個個能歌善舞。正直導演目前是5B劇院的“頂樑”之一，演而優則導。他說：“演員會唱、會跳、演默劇等技能，導演的選擇就越多。目前，劇院正趨向於音樂劇或者穿插一些綜藝元素，要求演員必須多才多藝。就連在拍攝情景劇時，也需要全能的演員。如果你不自覺地進修，就會失去很多職業機會。”
除此之外，如今的演員還要學唱古曲、武術。藝人友珠表示：“對於古裝的舞台劇，演員需要另一種演繹。我有幸出身於改良劇世家，所以也通曉一些舞蹈和程序，表演時也得心應手。”男藝人庭全也認為，演員必須兼備對古曲的基本知識。當然，自己無法與專業的改良劇藝人相提並論，但至少要唱得“入耳”。學習傳統音樂是必要的，總會有用得著的時候。
培訓學校
第一個地址是戲劇電影學院，需要為年輕的藝人加以培訓這些技能。但實際上，從該校畢業的演員對唱跳都強差人意。一位藝人曾感嘆：“有一次，我和年輕的演員一起練舞，其中很多人都已經有名氣，但跳了一會兒，大家都氣喘喘的，要求刪除跳舞部分。他們覺得困難就想放棄，不想練習。”
導演正直指出：“學校的知識要是不夠，每個演員就必須自覺去學習，自我鍛煉。過去，我在黎強老師的戲劇團隊學習，包括默劇。然後有一段時間參加瑞典皇家戲劇協會組織的培訓班，邊學習邊參觀國外的劇院。我發現他們的演員對音樂很敏感，唱歌跳舞是必修課，默劇和肢體語言也很擅長。我唯有更加自覺地自學。”
實際上，每次排練新劇而為演員進行培訓這些軟技能時，導演都非常頭疼。導演成祿曾經對《仙娥》劇中的喬月娥扮演者黎芳感到“疲累”，因為她的歌聲有點弱。不過，黎芳很有耐心，最後也成功了。導演正直也表示，他對《太陽一樣的正義》中的演員感到無奈，因為演古裝時四肢不靈活，只能按要求多多練習才能完成。“如果以前學過就會節省很多排練的時間。我還是要強調，演員必須自覺地去鍛煉這些技能，屆時機會將接踵而來的”導演正直說◆
