與有來自27個國家的逾130個藝術畫廊參與的去年相比，2018年Art Stage Singapore被視為“歉收”。與必需品領域博覽會不同，藝術博覽會是“奢侈品”領域上活動，所以遇上重重困難。因為實際顯示，有很多家庭儘管衣豐食足，但一輩子不買任何藝術作品。
經濟條件有限
“菊”藝術畫廊現正陳列阮忠、杜黃祥、丁意兒、阮山、阮文福、李陳瓊江、鬱金香‧楊、賴妙霞、阮白藤等藝人的作品。對於如Art Stage Singapore的租價昂貴和面積有限的空間，“菊”將難以陳列其所有藝人的作品，這也是一個挑戰。
“菊”藝術畫廊在2018年Art Stage Singapore陳列的阮山的“我的天河１”作品（使用綜合質料，2017年）。
預估要參與Art Stage Singapore，須支付場地租金和其他費用，共計約6萬美元（折合逾13億元）。
新加坡Art Blue Studio藝術畫廊主理人阮氏鳳肯定：“不僅越南，其他國家也遇上類似的情況。他們當初很振奮，但如何回本或盈餘是棘手的問題。博覽會只延長幾天，但付出的開支很大，規模小的藝術畫廊卻未建立合作關係，所以遇上很多困難。至於大的藝術畫廊卻以不同的心態參與博覽會，將之視為推介、陳列的良機，其主要目的是吸引觀賞者，而不是為了促進貿易或直接售貨。”
策展人陳良對開支是一個大挑戰表示贊同，並分析：“對於如Art Stage Singapore的各博覽會，只擁有穩定資金或有贊助商的藝術畫廊才敢經常參與。其主要目的不是立刻售貨，而為了發展市場或長期投資，是為了打造富有潛力的聲明以刺激創造出各特別作品。以這樣的目的和條件，在我國，能力足以參與的藝術畫廊不多。”
陳良還說：“我國沒有高瞻遠矚的投資商，沒有具備財政條件的藝人和作品售價低廉等，那怎麼參與呢！對於此方面，我國近乎只有設在本市的‘瓊’藝術畫廊是有參與能力。此藝術畫廊已透過參與各國際博覽會做好推介越南當代藝術。”
黎京才畫家透露：“我國的作品價格現仍過低，如果參與Art Stage Singapore，要賣多少作品才能回本？ 由於這一棘手的問題，我國各藝術畫廊不想參與各國際藝術博覽會，而若不參與，將難以提升作品的價格、品牌價值。”
融入的問題
Art Stage Singapore不僅陳列、售貨和促進貿易，還舉辦各藝術專門論壇。今年，組委會舉辦關於地區和國際商業陳列的東南亞論壇，以向亞洲和世界推介各國內藝人。這是有益的活動，但由於不參與陳列，我國的各藝術畫廊也沒有參加專門活動的動力。
黎京才畫家還說：“在我國的各藝術發展組織卻主要關注藝術體驗、實行活動，而未適當地注重作品買賣問題，由於目的不同，所以很難參加。再說，其運作經費主要來自各贊助單位，不能使用於參加商業活動。”
某藝術畫廊透露，外語能力和瞭解國際博覽會活動的人也是一個大羈絆。若沒有備此條件，我國儘管參與，則無論是在商業方面，還是在認識方面都難見成效。
還有我國各創造、體驗和藝術教育組織如Art空間、New Space Arts Foudation、The Factory等將不會主動參加各藝術博覽會，除非獲邀請和得到贊助。而其參與不過只為了學習專業見識，也不是為了促進貿易或直接售貨◆
